"Философия на каждый день": В Харькове открылась выставка Гамлета Зиньковского (ФОТОРЕПОРТАЖ)

В Центре современного искусства "ЕмиловЦентр" стартовала выставка харьковского художника Гамлета Зиньковского под названием "3652019". Это его четвертый дневниковый проект, над которым художник работал в течение всего прошлого года. За это время с помощью обычного карандаша было создано 365 простых и лаконичных рисунков. В них художник раскрывает силу, глубину и сложность повседневной жизни. Перед посетителями выставки открываются 365 разных мыслей, наблюдений, высказываний и шуток, кое-где горьковатых и не очень веселых.

 

"У такого художника, как Гамлет, идеи возникают спонтанно, – рассказала директор Центра современного искусства "ЕрмиловЦентр" Наталья Иванова. – И, несмотря на то, что мы с ним много общаемся, дружим, что мы делали выставку с Бобом Бассетом "Предметы", все равно идея показать именно этот проект в "ЕрмиловЦентре" возникла не так давно. Этот проект, на самом деле, достаточно подготовлен. Его рисунки не требуют рамок или еще чего-то. Они должны транслировать ту информацию, тот месседж, который он заложил в каждый рисунок непосредственно. Так он видел эту выставку... Пространство "ЕрмиловЦентра" очень хорошо выбрано для такой выставки. Мне кажется, что выставка сама по себе уникальная".

 

 

"Это просто фантастическое событие в культурной жизни и для Харькова, и для Украины, – отметил ректор Харьковского национального университета имени В.Н. Каразина Виль Бакиров. – Потому что это безгранично талантливый человек, который работает в такой уникальной манере, которую трудно как-то классифицировать и определить. Но из каждой работы Гамлета Зиньковского струится энергия, струится позитив. Я бы сказал, что эта выставка – не просто собрание работ. Это единое произведение искусства. Здесь 365 рисунков. Каждый день Гамлет делает один рисунок. И этот день завершается тем, что рисунок получает подпись. И если посмотреть, то увидите, что каждый рисунок несет в себе огромный философский смысл. Подпись иногда гармонирует, иногда диссонирует с тем, что нарисовано. И это заставляет стоять, думать, пытаться понять, что хотел сказать автор. И каждая работа заставляет глубоко задуматься".

 

"Придется ли еще увидеть Мир без рекламы?", "Неминуемая встреча с прошлым ничего не изменила", "В моем сердце, как и на улице, снега нет", "Вернулись в Украину. Нельзя больше откладывать", "Упала чья-то звезда на кладбище", "Надо поддерживать нелепые идеи общества, но не получается". Примерно такими текстами Зеньковский сопровождает каждый свой рисунок. В них отображаются и размышления относительно окружающего мира, и какие-то собственные рефлексии по поводу своей жизни, и определенная ирония относительно того, что происходит вокруг. Рисунки просты, лаконичны, на них можно увидеть немало вещей и предметов, привычных для многих, – дома, розетки, одежду, лестницу и самолеты. Главное, что эти рисунки и надписи гармонируют между собой. Сочетаясь, они создают цельное произведение с определенной идеей и настроением.

 

 

"На мой взгляд, работы Гамлета отличаются не только высоким качеством изображения, определенным стилем, в котором работает художник, – рассказала Иванова. – Мне кажется, что Гамлет – это художник-философ. Философ, который рефлексирует на определенные события своей жизни, жизни того мира, который его окружает. Мы знаем, что он волонтерит на блокпосту. И это также производило на него определенные впечатления. События в Украине требуют такой рефлексии от художника. И он это делает. И в этих рисунках, возможно, даже не качество главное. Возможно, тот месседж, который он транслирует обществу, – это самое главное. А текст – это часть его работы. Это то, что идет от души. То, что идет от каких-то размышлений. Это то, что идет от него самого. Мне кажется, что рисунки Гамлета без текста просто невозможно представить. Это часть его работы. Мне кажется, что это определенный почерк, его собственный художественный стиль. И он уже решил его. Он каждую вещь сопровождает текстом. Даже если он находит какой-то объект на барахолке, он дописывает непосредственно на нем свой текст. И это становится его работой. Его месседжем нам, зрителям".

 

"А фактически это о нашей жизни, – отметил Бакиров. – Иногда абсурдной, иногда парадоксальной. Но всегда очень интересной, очень напряженной. Иногда она трагическая, а иногда очень оптимистичная. Я думаю, что те люди, которые приходят на выставку, они походят, посмотрят и, возможно, сделают фото того дня, когда они родились, примеряют на себя, что там написано. Это философские работы. Это работы очень глубокие".

 

 

"Каждое исправление моих уличных работ делает их более грубыми". Именно такая надпись сопровождает изображение схематичного человечка, переходящего дорогу по "зебре". Это интересная работа, которая имеет отношение к восприятию творчества самого Зеньковского. Ведь не так давно – в 2018 году – один из его уличных муралов был уничтожен местными жителями. Они его почему-то не оценили. Подобное своеволие не оставило равнодушными поклонников художника – они оставляли на стене неприличные рисунки и надписи. Мол, не нравится Гамлет, смотрите теперь на это... Конечно, на выставке ничего подобного не произойдет и рисунки никто уничтожать не будет. Посмотреть на философские работы Зеньковского можно до 14 февраля.